La reconocido figura de la moda británica regresa con una nueva colaboración para la temporada Primavera-Verano 2025, presentando una colección cápsula cargada de espíritu festivalero y cultura rock. Esta segunda entrega extiende la alianza creativa entre la supermodelo y la cadena de moda, pero ahora incorpora una línea masculina diseñada por la emblemática voz del rock escocés.
Inicio y objetivo de la sugerencia
La colección nace de piezas seleccionadas del archivo personal de la modelo, reinterpretadas junto a su colaboradora estilista habitual. Conocida por marcar tendencia en festivales como Glastonbury desde principios de los 2000, su aporte se traduce en prendas nacidas del recuerdo y llenas de nostalgia bohemia, ahora revitalizadas para una nueva generación
La primera aparición en el ámbito masculino de una icónica figura del rock
Como gran novedad, el líder de Primal Scream incursiona en el diseño de moda, dirigiendo la línea masculina dentro de la cápsula. Su hijo de la cultura rock se ve reflejado en prendas de cuero, camisas satinadas y estampados osados, aportando un aire andrógino, rebelde e inesperado al conjunto
Aspecto visual y elementos fundamentales
Mujer
- Faldas y tops translúcidos, bikines con flecos o acabado brillante, así como vestidos vaporosos inspirados en looks festivaleros icónicos.
- Piezas clave: bralettes de cuero, faldas de seda y pantalones con lazo, acompañados de botas tipo gogó y accesorios llamativos
Varón
- Camisas satinadas, chaquetas de piel o parkas con forro animal print, pantalones flared, camisetas estampadas y prendas “western”.
- Las siluetas tienen influencia ‘indie sleaze’ y andrógina, evocando el estilo de frontmen alternativos de los 90s
Accesorios
- Gafas de sol tipo bug‑eye, cinturones con tachuelas, collares, brazaletes, bufandas y diversos bolsos de cuero.
- La oferta incluye calzado festivalero: desde zapatillas hasta botines y botas altas zara.c
Presentación y accesibilidad
La colección Festival Collection fue lanzada el lunes 9 de junio, y está disponible en la tienda online además de en más de 120 tiendas seleccionadas. La campaña fue capturada por el famoso dúo de fotógrafos Mert & Marcus, y tiene como protagonistas a la modelo y al diseñador musical.
Narrativa visual y fuente de inspiración
Según lo expresado por la diseñadora, esta colección tomó una esencia más robusta y varonil de lo anticipado, tras captar la energía inspiradora del músico en el transcurso del diseño. Se intentó fusionar esa vitalidad con el espíritu de los festivales, resultando en un estilo más atrevido y rockero. Las piezas reflejan libertad, vigor y naturalidad, alineándose con la frescura típica de los grandes eventos musicales estivales.
Contexto estratégico y repercusión
Esta iniciativa sigue fortaleciendo la conexión sustentable entre la modelo de élite y la marca después de una primera colaboración en otoño que tuvo un rotundo éxito agotando rápidamente el stock. El estilo de festivales, que ha vuelto a ponerse de moda a nivel mundial, ahora exhibe un toque muy personal de la diseñadora, fusionando propuestas retro con una narrativa actual.
Valor para el mercado
La estrategia busca capturar la estética “indie sleaze” popular entre las nuevas generaciones: chaquetas satinadas, prendas de cuero, influjo retro y combinaciones irreverentes. El enfoque combina accesibilidad y autenticidad, con precios que oscilan entre ~20 € en accesorios hasta ~219 € por piezas clave. Según tendencias de consumo, este tipo de colaboraciones con figuras icónicas suelen disparar el interés y éxito comercial
